Medaglie

Mi sono avvicinato al mondo della medaglia nel 2002, in occasione di un evento per me straordinario, a cui avevo partecipato in prima persona assieme ad amici e musicisti che ricordo ancora con tanto affetto e nostalgia.

Erano trascorsi trent'anni dalla fondazione della Jazz Band di Meldola, che andò a sostituire l'antico complesso musicale della tradizionale banda o filarmonica cittadina sorta nella prima metà dell'Ottocento.

Fu per me una emozione unica e irripetibile perché il mondo dell'arte mi vide per la prima volta impegnato, non nella realizzazione di una scultura a tutto tondo come da tempo ero abituato, ma nel recupero di un momento storico da rappresentare all'interno di uno spazio ridotto, proponendolo nella sua essenza in modo tale da renderlo leggibile e immediatamente assimilabile dal fruitore, che fosse esso collezionista o fine conoscitore di quest'arte che nulla invidia ad opere di ben più grandi dimensioni.

Fu proprio durante questa operazione rappresentativa che capii il vero valore della medaglia: essa non voleva essere un oggetto di scambio (anche se in parte dal mondo monetario proviene), bensì dalla storia era considerata un oggetto di rappresentanza che trovava la sua ragione d'essere alle corti di re, principi e papi.

Corti illuminate che amavano scambiarsi medaglie perché con esse, oltre a comunicare il proprio ritratto per farsi conoscere, narravano l'evento di cui andavano fieri. Erano oggetti rappresentativi che narravano la storia per tramandarla ai posteri.

Sin dall'antichità romana troviamo riferimenti di medaglie e medaglioni di rappresentanza, sino a giungere alle corti rinascimentali, dove la medaglia si consolida e si contestualizza nelle signorie del tempo attraverso il suo più grande artefice: Vittore Pisano, detto il Pisanello.

Le medaglie del Pisanello, ovvero gli originali, venivano create direttamente in cera per poi ricavarne dei multipli attraverso la fusione; si trattava perciò dello stesso procedimento che veniva utilizzato per realizzare opere scultoree. Ma non se ne potevano ottenere molte perché gli stampi, deteriorandosi velocemente, consentivano di raggiungere tirature molto limitate. Solo con il recupero della tecnica della coniazione, che ci proviene dal mondo romano, si poterono raggiungere tirature molto alte.

Ma anche attraverso la metodologia della coniazione, pratica ampiamente utilizzata in tempi moderni, l'artista deve costruire gli originali della medaglia attraverso la modellazione, alla maniera del Pisanello, anche se alla fine si ottiene un originale in gesso.

La medaglia della Jazz Band è nata attraverso il sistema della modellazione, così come tutte le medaglie da me realizzate negli anni successivi. Questo metodo mi ha permesso di raggiungere risultati tecnici rappresentativi soddisfacenti, in cui la scultura diventa il supporto ideale per la medaglia, esaltandone la potenzialità evocativa e dando vita ad una vera e propria medaglia-scultura che, per certi versi, ha rinnovato il settore della medaglistica.

Nel corso degli anni ho realizzato molte altre medaglie importanti che elenco ed espongo qui di seguito: vorrei tuttavia evidenziare la singolare medaglia di rappresentanza delle Officine Picchiani-Barlacchi di Firenze: «La porta del silenzio» 2014. È proprio presso la loro officina che ho coniato tutta la mia produzione, comprese le medaglie commemorative per la romana Editalia-Treccani (Leonardo – «Concrete trasparenze» 2019, Dante – «Armoniche densità» 2021 e Marco Polo – «Inalienabile sincretismo» 2024) e la medaglia del 70° Anniversario della Fondazione della FAO (opera creata dopo aver superato una selezione concorsuale). Infine non posso non citare la mia primissima medaglia, l'unica ottenuta tramite fusione, che testimonia la visita di Giovanni Paolo II a Forlì.

Termino col dire che la medaglia è una rappresentazione e testimonianza della nostra società; è colei che nel tempo potrà tramandare ai nostri figli e ai figli dei nostri figli, pagine di storia e queste pagine devono essere costruite in modo tale che ne risulti piacevole la lettura attraverso le vibrazioni di un modellato che rimandi alle grandi opere di scultura, per raggiungere e appagare le sensibilità del nostro spirito.